Scoop

Scoop
Date de sortie : 01 Novembre 2006

Réalisé par Woody Allen

Avec Scarlett Johansson, Hugh Jackman, Woody Allen

Film américain, britannique. Genre : Comédie, Romance

Durée : 1h 36min. Année de production : 2005

Distribué par TFM Distribution






Synopsis



L'enquête du célèbre journaliste d'investigation Joe Strombel, consacrée au "Tueur au Tarot" de Londres, tourne court quand il meurt de façon aussi soudaine qu'inexplicable. Mais rien, pas même la mort, ne peut arrêter Joe.
A peine arrivé au purgatoire, il décide de transmettre ses toutes dernières informations à la plus charmante des étudiantes en journalisme : Sondra Pransky.
De passage à Londres, Sondra entend le fantôme de Joe s'adresser à elle durant un numéro de magie de l'Américain Splendini, alias Sid Waterman. Bouleversée et folle de joie à l'idée d'avoir déniché le scoop du siècle, l'effervescente créature se lance avec Sid dans une
enquête échevelée, qui les mène droit au fringant aristocrate et politicien Peter Lyman. Une idylle se noue en dépit de troublants indices semblant désigner le beau Peter comme le "Tueur au Tarot".
Le scoop de Sondra lui sera-t-il fatal ?






Scoop est une comédie absolument formidable, piquante a souhait, elle est tout bonnement exellente ! Sur fond d'une histoire d'un Tueur au tarot, Woody Allen dresse une formidable satire de la société anglaise, en particulier de la très haute société. Le scénario est exellent : les premières minutes nous font faire une première incursion dans la vie après la mort, ce qui est déjà très amusant, et pose lors et déjà l'ambiance du film. Un célèbre journaliste qui vient de mourir, apprend, lors de son voyage en compagnie de la faucheuse, un scoop : un jeune, riche et beau aristocrate, Peter Lyman, serait en fait le tueur au tarot . Notre cher défunt choisi donc de réapparaitre quelques bref instants parmi le monde des vivants, et confie cette information à une jeune étudiante en journalisme, Sondra Pransky. Cette dernière décide de se confier à Sid, un magicien, et vont ensemble mener leur petite enquête sur ce fameux Peter Lyman. La jeune fille séduit le suspect, fait passer Sid pour son père, tombe amoureuse, ne veut plus croire à sa culpabilité, alors que Sid en est persuadé..
Et cela nous au final un superbe chassé croisé, porté par un des morceaux les plus célèbre de Tchaikovsky, qui est splendide. Les dialogues sont d'une grande richesse, délectables : à la fois drôles et acides : la haute société anglaise, ainsi que la presse en prend un sacré coup : on se régale. Et puis, le trio d'acteur principal est exellent, à commencer par Woody Allen, qui est à mourir de rire ; on s'attache très rapidement à son personnage, à la fois touchant et hilarant. On retrouve ensuite Scarlett Johansson, qui est une fois de plus particulièrement convainquante, radieuse dans ce rôle de jeune étudiante, et enfin Hugh Jackman, qui offre lui aussi une interprétation impeccable.
Avec Scoop, Woody Allen nous offre une exellente satire de la haute société anglaise, délectable à souhait, interpretée remarquablement. Ce film m'a donné l'envie de découvrir plus en détail la filmographie de Woddy Allen, qui dans ce film, nous prouve tout sont talent de réalisateur et d'acteur.







NotE: 17.5/20

# Posté le mercredi 08 août 2007 14:41

Modifié le dimanche 02 mars 2008 07:22

As Tears go by

As Tears go by
Date de sortie : 1988

Réalisé par Wong Kar-Wai

Avec Maggie Cheung , Andy Lau

Film hong-kongais.

Durée : 1h 42min. Année de production : 1988






Synopsis



Dans un quartier pauvre de Hong-Kong, Ah Wah et Fly raquètent pour les gangs locaux. Mais le tempérament de Fly crée des tensions entre les bandes. C'est alors que la cousine de Ah Wah arrive.




As Tears go by, premier film que réalise Wong Kar Wai. Un premier film au style trés différent de l'ensemble de sa filmographie qui suivra, mais où l'on peut cependant, apercevoir quelques éléments qui feront plus tard son style si beau et subtile.
Pour cette première réalisation, Wong Kar Wai choisit de nous montrer la violence des guerres de clan à Hong Kong : ce qui fait la particularité de son film, c'est la violence, inhabituelle chez Wong Kar Wai, qui est portée à l'écran : car en effet, certaines scènes sont particulièrement « crues » et brutales, mais cependant nécessaire à l'histoire du film. Là où l'on retrouve plus l'empreinte du réalisateur, c'est bien évidemment dans l'histoire d'amour qui nait entre Ah Wah, un des plus respectés chefs de clan, et sa cousine, Ang- Hor. Pour cela, Wong Kar Wai, choisit deux acteurs exellents : Maggie Cheung, qui réapparaîtra dans beaucoup de ses futurs films. Une actrice qui j'admire vraiment, qui dégage une présence incroyable et une grande sensibilité dans chacun de ses rôles. Puis on retrouve Andy Lau, un acteur exellent lui aussi, interprétant son personnage avec justesseet brillo. Wong Kar Wai met superbement leur histoire d'amour en scène, comme lui seul sait le faire: des regards, des gestes, des esquives. Ah Wah veut changer pour elle, mais le comportement stupide et dangereux de son jeune frère, Fly , l'en empêche et le conduit finalement à sa perte. Si l'histoire d'amour est très belle et sincère, on soulignera également la façon dont les relations violentes entre les gangs de Hong Kong parviennent à être portée à l'écran, avec talent, bien que pourtant, certaines scènes manquent parfois un peu de crédibilité, et l'ensemble des acteurs est loin d'être exellent, hormis le duo Maggie Cheung/Andy Lau, sur lesquels le film repose essentiellement.
En quelques mots, avec ce premier film, Wong Kar Wai s'annonce comme un réalisateur prometteur, passé aujourd'hui au statut de réalisateur de talent immense. Car, si As tears go by comporte quelques imperfections, nous ne lui en tiendront pas rigueur, puisque suite à cela, Wong Kar Wai nous offrit son magnifique Chungking express, et continua dés lors à suivre cette voie : à savoir, que chacun des films qui suivirent As Tears Go By furent tous de belles réussites, et sont pour moi de véritables perles du cinéma.




Note: 15.5/20

# Posté le mercredi 08 août 2007 14:43

Modifié le dimanche 02 mars 2008 07:21

La ruée vers l'or

La ruée vers l'or
Date de sortie : 1924

Réalisé par Charles Chaplin

Avec Charles Chaplin, Mack Swain, Tom Murray

Film américain. Genre : Comédie, Romance


Durée : 1h 36min.

Distribué par MK2 Diffusion





Synopsis



Le célèbre assaut pour tout l'or de l'Oklahoma vu par l'un des maîtres du burlesque américain.




Une nouvelle fois, Chaplin nous offre un film somptueux avec sa Ruée vers l'or. Il parvient à nous faire rire en nous envoyant en pleine face la pauvreté des hommes : rire du malheur d'autrui pour prendre conscience de la pauvreté qui règnait à l'époque. Une maîtrise du burlesque remarquable. Je n'ai malheureusement pas vu la version avec les cartons, mais celle qui comportant la voix off de Chaplin, qui craignant la censure, préfera supprimer les cartons.
La première version est parait il la meilleure, il faudra donc que je la vois également. Dans ce film, on retrouve un nombre impressionnant de scènes hilarantes : le repas composé de la chaussure de Charlot,, la vision de Big Jim, tiraillé par la faim, et qui voit Charlot se transformer en poulet, puis Charlot qui se retrouve accroché au chien sur la piste de danse, où encore menacé par le fusil que ses deux compagnons sont en train de se disputer, la maison sur le point de tomber dans le vide.. sans doute l'un de ses films les plus drôles, qui reflète a la perfection le statut de pauvreté des homme lors de cette si célèbre ruée vers l'or.
Une fois de plus, Charlot, ici « the lone precursor » tombe amoureux, de la belle Georgia ; celle-ci se moque d'abord de lui, mais tombe finalement sous le charme après avoir constaté que même lorsque celui-ci devient riche, il préfere rester lui-même, ne cédant pas à la convoitise du bonheur par l'argent. Une morale belle et intelligente. Les interprétations sont comme toujours exellentes. De plus, le film est servit sur fond d'une musique soignée et entrainante, apportant encore plus de charme au film.
Sous forme d'une comédie burlesque, Chaplin nous dépeint avec force et émotion une société ancrée dans la pauvreté, la misère. Ce qui fait sans aucun doute la force de chacun de ses films, c'est que aujourd'hui, ils demeurent tous d'actualité, et s'avèrent souvent être plus véridiques que jamais à l'heure d'aujourd'hui.



Note: 16.5/20

# Posté le mercredi 08 août 2007 14:45

Modifié le dimanche 02 mars 2008 07:21

Le Dictateur

Le Dictateur
Date de sortie : 01 Avril 1945

Date de reprise : 16 Octobre 2002

Réalisé par Charles Chaplin

Avec Charles Chaplin, Jack Oakie, Paulette Goddard

Film américain. Genre : Comédie

Durée : 2h 6min. Année de production : 1940


Distribué par MK2 Diffusion






Synopsis



Dans le ghetto juif vit un petit barbier qui ressemble énormément à Adenoid Hynkel, le dictateur de Tomania qui a décidé l'extermination du peuple juif. Au cours d'une rafle, le barbier est arrêté en compagnie de Schultz, un farouche adversaire d'Hynkel...




C'est à travers Le Dictateur( pas seulement, mais ici de façon vraiment évidente) que l'on découvre à quel point Chaplin était un grand homme, une des ces personne remplit d'une humanité et d'une intelligence considérable. Ce film est juste l'un des plus beaux chef d'oeuvre de l'histoire du cinéma..
D'une façon complètement innovatrice et engagée, Chaplin nous expose les conditions des hommes durant la seconde guerre mondiale, aussi bien coté soldats que du coté des habitants des getthos. Et toute la finesse du scénario réside dans la dérision de Chaplin ; la vie d'un Barbier, devenu amnésique aprés un combat au front, est touchante et sincère, mise en parallèle avec celle du Fürher, Hynkel.
Chaplin interprète ces deux personnages ( d'ailleurs, le réalisateur s'amiuse de sa propre ressemblance avec Hitler dans ce film) : l'interprétation du Fürher est exeptionnelle, grandiose, et tourne au ridicule Hitler. Une véritable satire du gouvernement Allemand.
Puis, le summum du film arrive au dénouement, trés ingénieux, avec la tirade de Chaplin : son discours est magnifique, d'une profondeure humaine remarquable : une dénonciation de la société, accompagnée d'un appel à la tolérance, au respect et à l'espoir : simpelment magistral et magnifique. Les interprétations sont toutes impeccables, en commençant par Charlie Chaplin comme je l'ai dit précédemment. On retrouve à nouveau Paulette Godard, toujours aussi brillante , et le reste des seconds rôles est tout aussi bon.
Avec Le Dictateur, Chaplin signe sans aucun doute l'un de ses plus grand film, et également l'un des films les plus remarquables de l'histoire du cinéma. Et pour vous, je vous donne la dernière tirade finale du film magnifique de Chaplin.



Note: 20/20





""Je suis désolé..mais je ne veux pas être empereur. Ce n'est pas mon affaire. Je ne veux diriger personne. Je voudrais aider tout le monde; Juif. Païen. Noir. Blanc. Les êtres humains veulent tous s'aider. Nous voulons donner le bonheur, pas le malheur. Nous ne voulons pas nous haïr.
Dans ce monde, chacun a sa place. La terre peut tous nous nourrir. La vie peut être libre et belle... mais nous l'avons oublié. L'envie a empoisonné l'âme humaine... a dressé des barrières de haine... nous a fait sombrer dans la souffrance. La vitesse nous a enfermés en nous-mêmes. L'abondance nous a laissé insatisfaits. Notre science nous rend cyniques et inhumains. Nous pensons trop et ressentons trop peu. Plus que de machines, nous manquons d'humanité. Plus que d'intelligence, nous manquons de tendresse. Sans ces qualités, tout est perdu. L'avion, la radio nous ont rapprochés. Ces inventions trouveront leur sens dans la bonté... la fraternité et l'unité de tous les hommes. Ma voix atteint des millions de gens dans le monde hommes, femmes, enfants désespérés... victimes d'un système qui torture... et emprisonne les innocents. A ceux qui m'entendent, je dis : ne désespérez pas. Le malheur qui nous accable est dû à la convoitise... à la rancoeur de ceux qui redoutent le progrès. La haine passera,les dictateurs mourront et le pouvoir retournera au peuple. Tant que les hommes mourront, la liberté vivra. Soldats ! Ne vous donnez pas à ces brutes... qui vous méprisent, qui vous exploitent... quivous disent ce qu'il faut faire e ce qu'il faut penser ! Qui vous traitent comme du bétail, de la chair à canon .e vous donnez pas à ces inhumains... qui ont une machine dans la tête et dans le coeur. Vous n'êtes pas des machines ni du bétail ! Vous êtes des hommes... vec tout l'amour du monde dans le coeur ! Ne haïssez pas, sinon ce qui est inhumain . Ne vous battez pas pour l'esclavage, mais pour la liberté ! Dans l'Evangile selon St Luc, il est écrit : ''Le royaume de Dieu est dans l'homme. Pas dans un homme, ni un groupe, en vous tous . Vous avez le pouvoir de créer les machines. Le pouvoir de créer le bonheur !
Le pouvoir de rendre la vie libre et belle.. d'en faire une merveilleuse aventure. Au nom de la démocratie, utilisons ce pouvoir et unissons-nous. Battons-nous pour un monde nouveau...
où chacun aura l'occasion de travailler... la jeunesse, un avenir et la vieillesse, la sécurité
Ces brutes ont pris le pouvoir en vous promettant tout ça.Mais ils n'ont pas tenu, et ne tendront jamais, leur promesse. Les dictateurs s'affranchissent en faisant des esclaves
Accomplissons nous-mêmes cette promesse ! Battons-nous pour libérer le monde... pour renverser les nationalités pour en finir avec la convoitise et la haine. Battons-nous
pour un monde de raison... où la science et le progrès nous mèneront au bonheur.
Soldats ! Au nom de la démocratie, unissons-nous !

Hannah... tu m'entends.Où que tu sois...regarde le ciel! Les nuages s'éloignent. Le soleil commenceà poindre. Des ténèbres, nous allons vers la lumière. Nous entrons dans un monde plus humain où chacun surmontera l'envie, la haine et la brutalité. Regarde le ciel, Hannah !
Notre âme a retrouvé ses ailes. Elle prend enfin son envol... à travers l'arc-en-ciel... vers la lumière de l'espoir... vers l'avenir. L'avenir glorieux... il est à toi, à moi, à nous tous Tu entends?
Regarde le ciel, Hannah ! ""

# Posté le mercredi 08 août 2007 15:31

Modifié le dimanche 02 mars 2008 07:27

Diamants sur canapé

Diamants sur canapé
Date de sortie : 10 Janvier 1962

Réalisé par Blake Edwards

Avec Audrey Hepburn, George Peppard, Patricia Neal

Film américain. Genre : Comédie dramatique

Durée : 1h 55min. Année de production : 1961


Distribué par Paramount Pictures France






Synopsis



Une croqueuse de diamants cherche à épouser un homme riche alors que son voisin écrivain s'intéresse à elle. La jolie Holly fait également en toute innocence le messager pour un truand notoire. Lorsque la police l'interroge, elle n'a aucun mal a prouver son innocence mais son futur époux, riche planteur brésilien, s'éloigne par peur du scandale. L'écrivain en profite pour consoler la belle.




Diamants sur canapé est une trés belle oeuvre, de laquelle il émane une véritable sensibilité. J'aime beaucoup Audrey Hepburn, et la découvrir dans ce film fut un réel plaisir. Commençons par le scénario; l'histoire est adapté du roman du même nom de Truman Capote, a partir duquel le réalisateur à cependant modifié quelques éléments, adaptant le drame de l'écrivain en une comédie plus douce: une femme qui vit sans réelle identité, qui s'amuse à se faire aimer, se prostitue, et convoite uniquement la richesse chez un homme, elle refuse d'appartenir à quelqu'un. Jusqu'au jour où elle rencontre Paul, qui va tomber amoureux d'elle, et va alors tenter de la sortir du monde fantasque dans lequel elle vit, pour quelle puisse enfin connaître le véritable bonheur.
On assite à l'évolution des sentiments de chacun des personnages dans une ambiance vraiment des plus agréable; le réalisateur nous offre un somptueux mélange de scène très drôles, passant du comique de situation trés réussi, il nous offre également nombre de scène très touchantes.
La photographie du film est particulièrement soignée, et la musique du film est superbe, une des chansons ayant été composée spécialement pour la belle actrice (Moon River, interpreté de façon unique par Audrey Hepburn).
Coté interprétations : Audrey Hepburn est splendide dans ce rôle, elle se l'approprie complètement: un talent aussi grand que sa beauté. Son interprétation est parfaite, tout autant que celle de George Peppard, d'ailleurs, qui est lui aussi exellent. On retrouve bon nombre de second rôles aussi attachants et exellents les uns que les autres.
Diamants sur canapé est un régal, un film somptueux qui vous transporte, interpreté magnifiquement par la belle Audrey Hepburn: une histoire avec beaucoup d'humanité, où se mélange rire et émotion: sans doute mon préferé de Audrey Hepburn.





NotE:19/20

# Posté le mercredi 08 août 2007 15:40

Modifié le dimanche 02 mars 2008 07:21